RENDERIZADO EN ARQUITECTURA

¿QUÉ ES UN RENDER?

Un render, en el contexto de la arquitectura y el diseño, se refiere a una representación gráfica generada por computadora de un modelo tridimensional (3D) de un edificio, espacio arquitectónico o diseño. Estas representaciones visuales se utilizan para dar vida a un proyecto arquitectónico antes de su construcción, permitiendo a los arquitectos, diseñadores y clientes visualizar cómo se verá el edificio o espacio una vez completado.

Los renders suelen incluir detalles como texturas, iluminación, sombras, colores y materiales, lo que les da un aspecto muy realista. Pueden ser imágenes fijas o animaciones que muestran el proyecto desde diferentes ángulos y perspectivas. Los renders son esenciales en el proceso de diseño y presentación de proyectos arquitectónicos por varias razones:

Visualización del Diseño: Los renders permiten a los involucrados en el proyecto, así como a los clientes, comprender y visualizar el diseño en un formato fácil de entender antes de que se construya.
Toma de Decisiones: Los renders ayudan a tomar decisiones críticas sobre aspectos de diseño, como la disposición de espacios, la elección de materiales y la iluminación, lo que puede ahorrar tiempo y recursos durante la fase de construcción.
Presentación a Clientes: Los renders son una herramienta efectiva para presentar propuestas de diseño a los clientes, ya que proporcionan una representación visual impactante de la visión del proyecto.
Marketing y Promoción: Los renders de alta calidad se utilizan en material de marketing, sitios web y presentaciones para atraer inversores, compradores o el interés público.
Evaluación de Impacto Ambiental: En el caso de proyectos grandes o urbanísticos, los renders pueden utilizarse para evaluar el impacto visual y ambiental en el entorno circundante.
Evaluación de Viabilidad: Los renders pueden ayudar a evaluar la viabilidad económica de un proyecto y a atraer financiamiento.

En la actualidad, los renders se crean mediante software de modelado 3D y programas de renderización, que generan imágenes realistas a partir de modelos tridimensionales. Estos programas permiten ajustar parámetros como la iluminación, los materiales y la cámara para lograr diferentes efectos visuales y representaciones.

¿QUÉ SE PUEDE HACER CON UN RENDER ARQUITECTÓNICO?

Los renders son representaciones gráficas generadas por computadora de modelos tridimensionales (3D) de edificios, espacios arquitectónicos o diseños. Estas imágenes ofrecen una amplia gama de aplicaciones y usos en el campo de la arquitectura, el diseño y la visualización. A continuación, se enumeran algunas de las cosas que se pueden hacer con un render:

Visualización de Diseño: Los renders permiten visualizar y presentar un diseño arquitectónico antes de que se construya. Esto es útil para los arquitectos, diseñadores y clientes, ya que pueden comprender cómo se verá y funcionará el proyecto final.
Presentación a Clientes: Los renders son una herramienta efectiva para comunicar la visión del proyecto a los clientes. Proporcionan una representación visual realista que facilita la toma de decisiones y la aprobación de diseño.
Marketing y Promoción: Los renders de alta calidad se utilizan en material de marketing, sitios web y presentaciones para atraer inversores, compradores o el interés público en proyectos inmobiliarios, comerciales y otros.
Impacto Ambiental: En proyectos grandes o urbanísticos, los renders pueden mostrar el impacto visual y ambiental del proyecto en el entorno circundante. Esto es útil para la evaluación de impacto ambiental y la obtención de permisos.
Evaluación de Viabilidad: Los renders pueden ayudar a evaluar la viabilidad económica de un proyecto al proporcionar una representación visual de las futuras ganancias o beneficios.
Planificación Urbana y Desarrollo: Los renders se utilizan para planificar y representar proyectos de desarrollo urbano, desde complejos residenciales hasta centros comerciales y áreas públicas.
Educación y Formación: En instituciones académicas, los renders se utilizan para enseñar a estudiantes de arquitectura y diseño, ya que proporcionan ejemplos visuales de conceptos y teorías.
Simulación de Espacios: Los renders se utilizan en la simulación de espacios para experimentar con diferentes configuraciones de diseño y distribución de muebles en interiores.
Concursos y Competencias de Diseño: En competencias de diseño y concursos arquitectónicos, los renders son una forma de presentar las propuestas de diseño a un jurado.
Preservación del Patrimonio: Los renders se utilizan para documentar y preservar el patrimonio arquitectónico, especialmente en proyectos de restauración y conservación.
Presentaciones de Proyectos en Reuniones Públicas: Los renders pueden utilizarse en reuniones públicas para presentar proyectos a la comunidad y recibir comentarios.
Revisión de Detalles de Construcción: Los renders ayudan a los profesionales de la construcción a comprender y planificar los detalles de construcción, como la disposición de ladrillos, la instalación de sistemas y los acabados.

En resumen, los renders son herramientas versátiles y valiosas en la arquitectura y el diseño, ya que permiten la comunicación visual, la toma de decisiones y la representación de diseños arquitectónicos de manera realista. Su uso se extiende a lo largo de todo el ciclo de vida de un proyecto, desde la conceptualización hasta la presentación, construcción y marketing.

CURSOS PARA APRENDER A RENDERIZAR

Si quieres aprender a renderizar te dejamos el enlace a algunos cursos que recomendamos:

DE CERO A RENDER Y ANIMACIÓN ARQUITECTÓNICA CON SKETCHUP Y VRAY - PACK DE 2 CURSOS

Son dos cursos en paquete, en el primero que es “De cero a Render” aprenderás todas las herramientas de modelado con Sketchup y Vray paso a paso desarrollando un proyecto de una residencia completa hasta llegar a las herramientas para aplicación de materiales, iluminación, uso de ambientes y todo lo necesario para realizar un render profesional.

En el segundo curso que es Animación Arquitectónica aprenderás a realizar recorridos virtuales usando y creación de objetos en movimiento para visualizar todo el proyecto en video ya sea para armado de objetos, recorrido virtual, visualización de un proyecto o cualquier proyecto que te imagines que desees crear en animación en speed up, y ser renderizado en video.

ESCENAS EXTERIORES CON SKETCHUP Y V-RAY

En el segundo curso que es Animación Arquitectónica aprenderás a realizar recorridos virtuales usando y creación de objetos en movimiento para visualizar todo el proyecto en video ya sea para armado de objetos, visualización de recorrido virtual, visualización de un proyecto en remodelación y cualquier proyecto que te imagines que desees crear en animación en speed up, y ser renderizado en video.

PROGRAMAS PARA RENDERIZAR GRATIS

El costo de un render puede variar significativamente según varios factores, incluyendo la complejidad del proyecto, la calidad deseada del render, el software o servicio utilizado, la experiencia del diseñador o artista 3D y la ubicación geográfica. A continuación, te proporcionaré una estimación general de los costos de renders, pero ten en cuenta que estos son solo valores aproximados y pueden variar considerablemente:
1. Renders Básicos: Los renders más simples y básicos pueden costar desde unos pocos dólares hasta alrededor de $50 por imagen. Estos son adecuados para proyectos sencillos o presentaciones iniciales.
2. Renders de Calidad Media: Para renders de calidad media, que incluyen más detalles y texturas, así como una iluminación más avanzada, el costo podría oscilar entre $50 y $500 USD por imagen.
3. Renders de Alta Calidad: Los renders de alta calidad, que son muy detallados, realistas y requieren más tiempo y experiencia, pueden costar entre $500 y $1,500 USD o más por imagen. Estos son ideales para proyectos de alto nivel, presentaciones profesionales y marketing.
4. Animaciones 3D: Si necesitas crear una animación 3D en lugar de una imagen fija, los costos pueden variar ampliamente según la duración y la complejidad. Las animaciones simples pueden costar desde $500 USD, mientras que proyectos más complejos pueden alcanzar varios miles de dólares.
5. Servicios en Línea: Algunas plataformas en línea ofrecen servicios de renderizado por una tarifa. Estos servicios pueden cobrar por tiempo de procesamiento y resolución de imagen. Los costos varían, pero generalmente son asequibles para renders de calidad básica a media.
6. Artistas y Estudios de Diseño: Contratar a un artista 3D o un estudio de diseño puede tener un costo considerablemente mayor. Los honorarios pueden variar desde unos cientos de dólares hasta varios miles, dependiendo de la experiencia del profesional y la complejidad del proyecto.
Es importante recordar que los costos pueden variar según la ubicación geográfica. En algunas áreas, los precios pueden ser más altos debido al costo de vida y la demanda del servicio. Si estás buscando servicios de renderizado, te recomiendo obtener cotizaciones de varios proveedores y comparar sus portafolios y tarifas antes de tomar una decisión.

Existen varios programas y herramientas gratuitas que puedes utilizar para crear renders de alta calidad. Estos programas suelen ser de código abierto o tienen versiones gratuitas limitadas que ofrecen una funcionalidad adecuada para la creación de renders. Algunos de los programas más populares para hacer renders gratuitos incluyen:

Blender: Blender es una potente suite de modelado 3D de código abierto que incluye capacidades de renderización. Su motor de renderizado, Cycles, permite crear renders fotorrealistas y ofrece una amplia gama de opciones de iluminación, materiales y efectos.
Sweet Home 3D: Sweet Home 3D es un software de diseño de interiores que te permite crear planos de planta y renders de interiores en 3D de manera sencilla. Es ideal para la planificación de espacios en viviendas.
SketchUp Free: SketchUp ofrece una versión gratuita basada en la web llamada SketchUp Free. Aunque algunas de las características avanzadas se encuentran en la versión Pro, aún puedes crear modelos 3D y generar renders básicos con esta versión gratuita.
POV-Ray: Persistence of Vision Ray Tracer (POV-Ray) es un motor de renderizado de código abierto que se utiliza para crear imágenes 3D de alta calidad. Es un programa bastante técnico y requiere cierto conocimiento para sacarle el máximo provecho.
Kerkythea: Kerkythea es un programa de renderizado gratuito que se integra con programas de modelado 3D como SketchUp y Blender. Ofrece opciones avanzadas de iluminación, materiales y efectos para crear renders realistas.
Yafaray: YafaRay es otro motor de renderizado de código abierto que se utiliza con programas de modelado 3D como Blender. Proporciona opciones avanzadas de renderizado, como iluminación global y ray tracing.
Daz Studio: Daz Studio es un programa gratuito de modelado y renderizado 3D que se utiliza para crear personajes y escenarios 3D. Es popular en la creación de arte digital y gráficos 3D.
Art of Illusion: Art of Illusion es un programa de modelado y renderizado 3D de código abierto que es adecuado tanto para principiantes como para usuarios avanzados. Permite crear renders realistas y ofrece una variedad de herramientas de modelado.
Povray Studio: Povray Studio es una interfaz gráfica de usuario para el motor de renderizado POV-Ray. Facilita la creación de renders utilizando POV-Ray y proporciona una forma más amigable de trabajar con este motor de renderizado.
Twinmotion: Es un programa de renderizado que se puede descargar gratis en la aplicación de Epic Games.

Ten en cuenta que, si bien estos programas son gratuitos, pueden tener curvas de aprendizaje y requerir tiempo para familiarizarse con su funcionamiento. Además, la calidad de los renders puede variar según la habilidad del usuario y la complejidad del proyecto. Si buscas realizar renders de alta calidad de manera profesional, es posible que desees considerar herramientas de renderizado de pago que ofrecen características más avanzadas y soporte técnico.

¿CUÁNTO CUESTA UN RENDER?

El costo de un render puede variar significativamente según varios factores, incluyendo la complejidad del proyecto, la calidad deseada del render, el software o servicio utilizado, la experiencia del diseñador o artista 3D y la ubicación geográfica. A continuación, te proporcionaré una estimación general de los costos de renders, pero ten en cuenta que estos son solo valores aproximados y pueden variar considerablemente:
1. Renders Básicos: Los renders más simples y básicos pueden costar desde unos pocos dólares hasta alrededor de $50 por imagen. Estos son adecuados para proyectos sencillos o presentaciones iniciales.
2. Renders de Calidad Media: Para renders de calidad media, que incluyen más detalles y texturas, así como una iluminación más avanzada, el costo podría oscilar entre $50 y $500 USD por imagen.
3. Renders de Alta Calidad: Los renders de alta calidad, que son muy detallados, realistas y requieren más tiempo y experiencia, pueden costar entre $500 y $1,500 USD o más por imagen. Estos son ideales para proyectos de alto nivel, presentaciones profesionales y marketing.
4. Animaciones 3D: Si necesitas crear una animación 3D en lugar de una imagen fija, los costos pueden variar ampliamente según la duración y la complejidad. Las animaciones simples pueden costar desde $500 USD, mientras que proyectos más complejos pueden alcanzar varios miles de dólares.
5. Servicios en Línea: Algunas plataformas en línea ofrecen servicios de renderizado por una tarifa. Estos servicios pueden cobrar por tiempo de procesamiento y resolución de imagen. Los costos varían, pero generalmente son asequibles para renders de calidad básica a media.
6. Artistas y Estudios de Diseño: Contratar a un artista 3D o un estudio de diseño puede tener un costo considerablemente mayor. Los honorarios pueden variar desde unos cientos de dólares hasta varios miles, dependiendo de la experiencia del profesional y la complejidad del proyecto.
Es importante recordar que los costos pueden variar según la ubicación geográfica. En algunas áreas, los precios pueden ser más altos debido al costo de vida y la demanda del servicio. Si estás buscando servicios de renderizado, te recomiendo obtener cotizaciones de varios proveedores y comparar sus portafolios y tarifas antes de tomar una decisión.

¿QUÉ TIPOS DE RENDER HAY?

Existen varios tipos de render en el contexto de la informática y la representación gráfica. Estos se utilizan para crear imágenes o animaciones a partir de modelos 3D o datos de escena. Los tipos de render más comunes incluyen:

Renderizado en tiempo real (Real-Time Rendering): Este tipo de render se utiliza en videojuegos, aplicaciones interactivas y simulaciones en tiempo real. Se centra en producir imágenes rápidamente para mantener una alta tasa de cuadros por segundo. Los motores de juegos como Unity y Unreal Engine son ejemplos de motores que utilizan renderizado en tiempo real.
Renderizado fotorrealista (Photorealistic Rendering): El renderizado fotorrealista se utiliza para crear imágenes que se asemejan lo más posible a la realidad. Se presta atención a la iluminación, los materiales, las sombras y otros aspectos para lograr un alto grado de realismo. Esto se utiliza en la producción de películas, efectos visuales y visualización arquitectónica.
Renderizado no fotorrealista (Non-Photorealistic Rendering): Este tipo de render se enfoca en crear imágenes que no imitan la realidad de manera precisa, sino que aplican estilos artísticos específicos. Puede incluir efectos como cel shading (sombreado de celdas), líneas de contorno y técnicas de pintura para lograr un aspecto estilizado.
Renderizado por ray tracing (Ray Tracing Rendering): El ray tracing es una técnica avanzada de renderizado que simula el comportamiento de la luz de manera extremadamente precisa. Esto resulta en imágenes altamente realistas con reflejos, refracciones y sombras muy precisas. Se utiliza en aplicaciones de alta gama, como la producción de películas y juegos de última generación.
Renderizado por rasterización (Rasterization Rendering): La rasterización es una técnica de renderizado común en la que los objetos 3D se convierten en píxeles en una pantalla 2D. Aunque no es tan preciso como el ray tracing, es eficiente y se utiliza ampliamente en videojuegos y aplicaciones en tiempo real.
Renderizado de volúmenes (Volume Rendering): Este tipo de render se utiliza para visualizar datos tridimensionales, como imágenes médicas o simulaciones científicas. Se centra en representar volúmenes de datos en lugar de superficies 3D.

Estos son algunos de los tipos de render más comunes, pero hay muchas otras técnicas y enfoques en el mundo del renderizado, y la elección del tipo de render depende de las necesidades específicas de cada proyecto. Cada uno de estos enfoques tiene sus propias ventajas y desafíos, y la elección adecuada dependerá de factores como el tiempo disponible, la calidad deseada y el hardware disponible.

¿QUÉ ES PATH TRACING?

Un “path tracer” es un algoritmo utilizado en el campo de la renderización para simular la interacción de la luz con objetos tridimensionales y generar imágenes realistas de escenas virtuales. Es una técnica de trazado de rayos que sigue el camino de los rayos de luz a medida que rebotan alrededor de una escena, interactúan con los objetos y finalmente llegan a la cámara o al observador.

Los path tracers son una forma de renderización global, lo que significa que tienen en cuenta los efectos de iluminación indirecta, reflexiones, refracciones y sombras suaves, lo que los hace especialmente adecuados para producir imágenes fotorrealistas.

El funcionamiento básico de un path tracer implica seguir el camino de los rayos de luz desde la cámara hacia la escena, donde pueden rebotar en superficies reflectantes, refractarse a través de materiales transparentes y, en general, interactuar con los objetos de la escena.

Cada vez que un rayo de luz interactúa con un objeto, se calcula cómo se refleja o refracta, y se generan nuevos rayos que continúan su camino. Esto se repite muchas veces, a menudo de manera aleatoria, para simular la luz que se dispersa en la escena. Finalmente, se acumulan los colores y contribuciones de los rayos de luz para determinar el color de cada píxel en la imagen renderizada.

¿QUÉ ES RAY TRACING?

El ray tracing, o trazado de rayos en español, es una técnica de renderización utilizada en gráficos por computadora para simular la forma en que la luz interactúa con objetos tridimensionales en una escena virtual con el fin de generar imágenes fotorrealistas. En lugar de utilizar métodos simplificados, como el sombreado Gouraud o Phong, el ray tracing calcula la trayectoria de cada rayo de luz individual a medida que viaja a través de una escena.

El proceso de ray tracing implica lo siguiente:

Lanzamiento de rayos: Se inician rayos de luz desde una cámara virtual a través de cada píxel de la imagen en dirección a la escena.
Intersección con objetos: Los rayos de luz viajan hasta que intersectan con objetos en la escena. En ese punto, se calcula la interacción entre el rayo y el objeto, incluyendo la reflexión, la refracción y la difusión de la luz.
Cálculo de la iluminación: Una vez que un rayo interactúa con un objeto, se calcula cómo la luz se refleja, refracta o difunde en función de las propiedades del material en el punto de intersección. Se tienen en cuenta efectos como las sombras, las reflexiones especulares y las refracciones.
Rayos secundarios: En muchas implementaciones de ray tracing, se generan rayos secundarios adicionales para simular la reflexión y la refracción múltiple de la luz. Esto puede requerir una serie de cálculos de intersección y contribuir a un aspecto más realista de las imágenes.
Acumulación de colores: Se acumulan los colores calculados a lo largo de la trayectoria del rayo, teniendo en cuenta la atenuación y las contribuciones de la luz a medida que avanza.
Generación de la imagen: Una vez que se han trazado los rayos para todos los píxeles de la imagen y se han calculado las contribuciones de luz, se genera la imagen final.

DIFERENCIA ENTRE PATH TRACING Y RAY TRACING

El path tracing y el ray tracing son dos técnicas relacionadas en el campo de la renderización que comparten similitudes pero tienen diferencias importantes. Aquí hay una comparación de ambas:

Ray Tracing:

Ray tracing es una técnica que sigue los rayos de luz a medida que viajan a través de una escena y calcula cómo interactúan con los objetos en esa escena. Por lo general, se inicia un rayo desde la cámara y se sigue su camino hacia adelante hasta que intersecta con un objeto en la escena.
El ray tracing se centra principalmente en el cálculo de efectos visuales como reflexiones, refracciones, sombras y efectos de iluminación global. Puede producir imágenes altamente realistas, pero la calidad de las sombras y reflecciones suele ser limitada a la precisión del cálculo de intersecciones.
No necesariamente sigue un camino aleatorio para calcular las interacciones de la luz. En su forma más básica, sigue rayos de luz directamente desde la cámara a los objetos en la escena.

Path Tracing:

El path tracing es una variante del ray tracing que se centra en simular la luz de manera más global y realista. En lugar de seguir rayos de luz directamente desde la cámara, el path tracing sigue un enfoque de “lanzar rayos” de manera aleatoria en la escena y rastrea su interacción con los objetos.
El path tracing tiene en cuenta la iluminación indirecta y simula cómo la luz rebota repetidamente en la escena, lo que permite una representación más precisa de efectos de iluminación global, como sombras suaves y reflecciones difusas.
Debido a su enfoque en la simulación de luz global, el path tracing tiende a producir imágenes más fotorrealistas en términos de iluminación, pero puede ser computacionalmente más intensivo que el ray tracing convencional.

En resumen, la principal diferencia entre el ray tracing y el path tracing es el enfoque en la simulación de la luz global y la representación de efectos de iluminación indirecta en el caso del path tracing, mientras que el ray tracing se centra más en los efectos visuales como las reflexiones y las sombras, sin necesariamente seguir un camino aleatorio para calcular interacciones de luz. Ambos son valiosos en la renderización y se utilizan en diversas aplicaciones, dependiendo de los requisitos específicos de la escena y la calidad deseada de la imagen.

¿CUÁLES SON LOS MEJORES MOTORES DE RENDERIZADO?

La elección del “mejor” motor de renderizado depende en gran medida de tus necesidades y preferencias específicas, así como del tipo de proyecto en el que estés trabajando. Diferentes motores de renderizado tienen ventajas y desventajas, y la elección del motor adecuado puede variar según factores como la calidad visual deseada, la velocidad de renderizado, la integración con software 3D, la disponibilidad de recursos y otros aspectos. Algunos de los motores de renderizado más populares y ampliamente considerados como excelentes incluyen:

Arnold: Conocido por su calidad fotorrealista, Arnold se utiliza en la industria del cine y la animación para producir efectos visuales de alta calidad. Es utilizado en software como Autodesk Maya y 3ds Max.
V-Ray: V-Ray es apreciado por su capacidad para lograr resultados fotorrealistas y su amplia compatibilidad con software de modelado 3D, como Autodesk 3ds Max, SketchUp y Rhino.
RenderMan: Desarrollado por Pixar, RenderMan se utiliza en la creación de películas animadas de alto nivel, incluyendo películas de Disney y Pixar.
Cycles: Este motor de renderizado de código abierto es parte de Blender, un software de modelado 3D gratuito y de código abierto. Cycles es conocido por su facilidad de uso y su capacidad para producir resultados realistas.
Octane Render: Octane es conocido por su renderizado basado en GPU, lo que lo hace especialmente rápido en configuraciones de hardware compatibles. Se utiliza en software como Cinema 4D.
Redshift: Similar a Octane, Redshift es un motor de renderizado basado en GPU que ofrece una velocidad de renderizado rápida y se utiliza en software como Maya, 3ds Max y Cinema 4D.
Corona Renderer: Corona se destaca por su facilidad de uso y calidad visual. Es especialmente popular en la comunidad de artistas de visualización arquitectónica.
LuxCoreRender: Un motor de renderizado de código abierto que se enfoca en la física y la calidad fotorrealista. Se integra con software como Blender.
Maxwell Render: Conocido por su enfoque en la física y la simulación de materiales, Maxwell Render es utilizado en la industria de la arquitectura y el diseño.

¿Qué es un render, para qué sirve y cuánto se gana?